'Aquaman' rompe la tradizione dei film a fumetti dei terzi atti poco brillanti

DCEU

Aquaman riesce selvaggiamente dove tanti altri film di fumetti sono terribilmente insufficienti: il terzo atto.

Il pubblico si aspetta molto dai film di supereroi e fumetti.

Vogliamo che abbiano la portata e lo spettacolo degni del grande schermo, ma che siano comunque emotivamente sufficientemente radicati da tenerci coinvolti. Ci aspettiamo di vedere la storia e la tradizione per ricordarci i loro legami con i fumetti, ma con abbastanza nuovo materiale da tenerci sorpresi. Abbiamo bisogno di personaggi che risuonino abbastanza da tenerci interessati, una storia che ci possa godere, ma che ci faccia anche pensare, il tutto avvolto da scene di combattimento così eccitanti da tenerci con il fiato sospeso.

Non molti film di fumetti e supereroi hanno realizzato tutto questo. E ancora meno sono riusciti a realizzarli durante l'intera durata della narrazione. In effetti, anche alcune delle migliori storie di supereroi, sebbene eccellenti in quasi tutte queste categorie per la maggior parte del film, vacillano nell'atto finale della narrazione.

È come se dopo aver investito così tanto lavoro ed energia nei primi due atti, il team creativo esaurisse le energie per l'atto finale.

Con i migliori film, non è abbastanza per far deragliare l'intera qualità del film, ma solo abbastanza per farti desiderare che abbiano mantenuto lo slancio fino al traguardo piuttosto che inciampare un po' prima di attraversarlo.

Fortunatamente, questo non è assolutamente il caso di Aquaman .

Qualunque altra cosa tu possa aver pensato sui primi due atti, di Aquaman il terzo atto è superbo in ogni senso della parola. Ci offre uno spettacolo strabiliante e un'azione sbalorditiva senza sacrificare i suoi archi emotivi o la narrazione. È un fumetto che prende vita sul grande schermo, reinventando anche molte cose su un personaggio dei fumetti che molti spettatori pensavano di conoscere.

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E ci dà Julie Andrews che esprime un kaiju onesto con Dio.

Cosa si può davvero volere di più?

(Tonnellate di spoiler per Aquaman, ovviamente)

Sebbene la sequenza di Trench sia probabilmente tecnicamente ancora parte del secondo atto di Aquaman , ho dovuto includerlo qui perché è così dannatamente bello e non vedevo l'ora di parlarne.

Ho visto Aquaman quattro volte — due su uno schermo standard, una in IMAX e un'altra in IMAX 3D — e ogni volta la scena di Trench mi toglie il fiato. In effetti, vederlo in IMAX era come vivere un'esperienza religiosa, in cui dovevo ricordarmi di respirare. È un momento Aquaman dove l'esperienza del film horror di James Wan traspare così chiaramente e per questo lo ringrazio perché ci fornisce una delle migliori scene di film a fumetti di tutti i tempi. Non cambierai idea su questo.

Quindi, James Wan segue quella scena davvero magnifica di spettacolo di fumetti e follia da film horror con una scena intima di emozione genuina che mi ha fatto piangere ogni volta che la guardo.

La riunione di Arthur con sua madre è il momento in questo film in cui vediamo il suo aspetto esteriore spensierato e burbero, e lo vediamo come il ragazzo che ha passato tutta la sua vita a sentire la mancanza di sua madre e allo stesso tempo incolpare se stesso per la sua morte.

di James Wan Aquaman non si limita a un'emozione più di quanto non si limiti a un genere. Questo è un film - e un terzo atto - in cui puoi rimanere sbalordito dalle immagini sullo schermo e dalle emozioni sullo schermo quasi allo stesso tempo.

Una delle cose che mi piace di più Aquaman (uno tra i tanti, chiaramente) è il modo in cui presenta forti personaggi femminili. La regina Atlanna e Mera sono entrambe più che capaci di prendersi cura di se stesse e, spesso, anche di prendersi cura di Arthur.

Questa tendenza continua anche nel terzo atto, quando Arthur fa amicizia con un solitario kaiju doppiato nientemeno che dall'iconica Julie Andrews.

Mentre Arthur cerca di procurarsi il tridente di re Atlan e prendere il suo posto come unico vero re, viene aggredito da un mostro così gigante che possiamo vedere solo i suoi enormi tentacoli. Questo è un mostro che gli dice quanto sia indegno di essere re, che disgustoso mezzosangue bastardo che è, che allunga la mano per schiacciarlo a terra -

Solo per essere fermato dall'unica capacità di Aquaman che da tempo ha fatto ridere e deridere la gente: la sua capacità di comunicare con gli animali marini.

Con questa capacità, è in grado di trattenersi dall'essere schiacciato e rivela anche che Karathen, la voce di Julie Andrews, ha passato migliaia di anni solitari a parlare di merda con persone che non riuscivano nemmeno a capirla.

Ma non è solo questa capacità che fa riflettere Karathen, ma ciò che sceglie di dirle con essa. Che si vede indegno di essere re, che il potere del tridente di Atlan è sia un peso che una responsabilità, che si assume per coloro che ama, piuttosto che per amore del potere.

Ed è proprio questa idea di potere e responsabilità che ritiene Arthur degno del tridente e re agli occhi di Atlan. Si impadronisce del tridente, indossa gli abiti di un re caduto e si erge per diventare il ponte tra terra e mare che sua madre e suo padre hanno sempre saputo che avrebbe potuto essere.

Dalla discesa nella trincea, al ricongiungimento con sua madre, all'amicizia con i Karathen, e poi ad Arthur che esce da dietro quella cascata in completo abbigliamento Aquaman, il film continua solo a spingere lo slancio in avanti e protendersi verso l'alto verso una maggiore altezza.

Le forze di Atlantide, Xebel e del regno dei Pescatori si uniscono per affrontare le creature simili a crostacei di The Brine e la conseguente battaglia in uno spettacolo visivo alla pari con le migliori scene di battaglia di Signore degli Anelli . In effetti, è guardando questa battaglia su larga scala che ho potuto facilmente capire perché così tanti membri del cast e della troupe erano coinvolti Aquaman spesso indicato come Guerre stellari sott'acqua.

La grafica di questa scena è sbalorditiva: una guerra dai colori vivaci tra nazioni che eccita, stupisce e ti fa sentire di nuovo un bambino. Se mi dicessi che metà del budget per gli effetti visivi è stato speso solo per questa sequenza di battaglia, non avrei problemi a crederti. Tutto è nitido e chiaro, gli effetti ti attirano nel mondo piuttosto che portarti fuori dalla storia come tendono a fare molti effetti di film di fumetti del terzo atto.

La maschera dell'Ocean Master emette emozioni mentre salta dal suo gigantesco dinosauro sottomarino, pronto a uccidere un essere parlante simile a un granchio. A lato, il re Nereus di Dolph Lundgren lo ferma mentre cavalca su un gigantesco cavalluccio marino decorato con un'armatura da guerra.

Poi un gigantesco kaiju doppiato da Julie Andrews irrompe da sotto il fondo dell'oceano, un uomo che indossa un abito arancione e verde brillante e brandisce un tridente seduto su di lei, la sua capacità di chiamare gli animali sottomarini - dagli squali ai leoni marini, al pesce spada e persino il stesse creature mortali della trincea, che hanno letteralmente ribaltato le sorti della guerra.

È ridicolo, roboante e ambizioso. È da arresto cardiaco e batticuore e semplicemente fottutamente bello.

È ciò per cui è stato creato il grande schermo.

E non si ferma qui.

Anche dopo un viaggio claustrofobico nelle profondità del mare, l'amicizia con un kaiju solitario e una battaglia su larga scala vista solo in film come Signore degli Anelli e Guerre stellari , James Wan decide non solo di oscillare verso le recinzioni, ma di spingere la palla oltre le mura dello stadio stesso regalandoci uno dei più grandi combattimenti finali nella storia dei fumetti moderni.

(Nota a margine: mi rendo conto di aver detto che questo terzo atto ha prodotto molte delle 'più grandiose' di questa o quella scena perché, beh, lo è assolutamente.)

Quando Orm esce dall'oceano e atterra sulla cima di quella nave atlantidea naufragata incagliata sulla superficie dell'oceano, poi si gira al rallentatore con il suo mantello che sventola dietro di lui, ho quasi perso la testa.

Questo scatto da solo merita premi. Quelle reali e quelle che ho inventato solo ora, come 'la più bella scena del cattivo', 'la migliore scena vivente dei fumetti' e 'i momenti del film che voglio proiettati sulla mia lapide quando muoio'.

Da lì, otteniamo una fantastica battaglia finale tra i due figli di Atlantide che non è solo ben coreografata ed emozionante, ma ha una vera posta in gioco emotiva. Completa l'arco narrativo di Arthur come uomo e come re, conclude il conflitto centrale della trama e sottolinea ancora una volta l'importanza delle donne in questo film quando l'Atlanna di Nicole Kidman emerge dall'oceano, inondata di luce e vestita di bianco come la dea eterea, è veramente e aiuta a portare la pace sia ai suoi figli che al mondo di superficie e ai regni sottomarini.

E dopo tutta questa bontà dei film a fumetti, il film ha ancora molto da darci in termini di narrazione e spettacolo. Riunisce Atlanna e Tom (la vera storia d'amore in Aquaman e una scena che mi ha fatto piangere di più ogni volta che ho visto il film), poi si conclude con Aquaman che si autoproclama il re e il protettore degli abissi, finendo con una splendida inquadratura di Arthur nei panni di Aquaman che chiedo di ottenere come poster in il futuro prossimo.

Quindi grazie, James Wan, Jason Momoa e il resto del cast e della troupe, per aver reso Aquaman un eroe da ammirare, temere e amare, e per averci regalato un film - e in particolare un terzo atto - che ci ricorda perché andare al cinema è così dannatamente divertente.

Cosa ne pensi del terzo atto di 'Aquaman'?